NOW That’s What I Call Unforgettable

~ Parution par Various Artists (afficher toutes les versions de cette parution, 1 proposée)

Liste de pistes

1CD
2CD
noTitreArtisteÉvaluationDurée
1(Just Like) Starting Over
ingénieur :
Lee DeCarlo
producteur :
Jack Douglas, John Lennon (The Beatles) et Yoko Ono (Japanese‐American musician and artist)
batterie :
Andy Newmark
clavier :
George Small
guitare basse :
Tony Levin (US rock bassist/Chapman Stick)
guitare électrique :
John Lennon (The Beatles), Hugh McCracken et Earl Slick
percussions :
Arthur Jenkins
voix d’accompagnement :
Cheryl Mason Jacks, Michelle Simpson, Eric Troyer et Cassandra Wooten
voix principale :
John Lennon (The Beatles)
droits phonographiques (℗) par :
The David Geffen Company (legal rights relating to Geffen Records) (le 1980) et Calderstone Productions Limited (le 2016)
enregistré à :
The Hit Factory dans Manhattan, New York, New York, États-Unis (le 1980-08-09)
mixé à :
The Record Plant (New York) dans Midtown Manhattan, New York, New York, États-Unis (du 1980-09-25 au 1980-09-26)
clips :
(Just Like) Starting Over par John Lennon (The Beatles)
partie de :
Billboard: Greatest of All Time Hot 100 Songs (numéro : 76)
recording of :
(Just Like) Starting Over
parolier et compositeur :
John Lennon (The Beatles)
éditeur :
Lenono Music et Universal Music Publishing Pty Ltd. (Australian subsidiary of Universal Music Publishing Group)
John Lennon3.753:56
2Don’t Stop Believin’
ingénieur :
Kevin Elson
ingénieur assistant :
Wally Buck
producteur :
Kevin Elson et Mike Stone (producer and engineer, 1960s–80s)
batterie et percussions :
Steve Smith (US drummer most associated with Journey) (du 1981-04 au 1981-06)
clavier et piano :
Jonathan Cain (du 1981-04 au 1981-06)
guitare :
Neal Schon (du 1981-04 au 1981-06)
guitare basse :
Ross Valory (du 1981-04 au 1981-06)
voix d’accompagnement :
Jonathan Cain (du 1981-04 au 1981-06), Neal Schon (du 1981-04 au 1981-06) et Ross Valory (du 1981-04 au 1981-06)
voix principale :
Steve Perry (former lead singer of Journey) (du 1981-04 au 1981-06)
droits phonographiques (℗) par :
CBS Records Inc. (for rights/distribution/manufacture use only; international subsidiary of CBS, Inc.) (le 1981), Columbia Records (not for release label use! company owned by Sony Music Entertainment, only use for manufacturing/distribution and copyright holding) (le 1981), Sony Music Entertainment (NOT FOR RELEASE LABEL USE! company owned by Sony Corporation of America since Oct 1, 2008; operates worldwide except in JP) (le 1981) et Sony Music Entertainment Inc. (company owned by Sony Corporation of America from 1991–2004, operated worldwide except in JP; normally not a release label) (le 1981)
enregistré à :
Fantasy Studios (Berkeley) dans Berkeley, California (Californie), États-Unis (du 1981-04 au 1981-06)
mixé à :
Fantasy Studios (Berkeley) dans Berkeley, California (Californie), États-Unis
partie de :
SWR1 Hitparade 2022 (Baden-Württemberg) (numéro : 10), VH1: 100 Greatest Songs of the 80’s (compiled in 2006) (numéro : 11), Offizielle deutsche Charts – Single-Jahrescharts 2025 (numéro : 34), Billboard: The 500 Best Pop Songs (as of October 2023) (numéro : 51) et Rolling Stone: 500 Greatest Songs of All Time: 2021 edition (numéro : 133)
recording of :
Don’t Stop Believin’ (Journey song) (du 1981-04 au 1981-06)
auteur :
Jonathan Cain, Steve Perry (former lead singer of Journey) et Neal Schon
éditeur :
BMG Rights Management (UK) Ltd. (not for release label use! see annotation), Lacey Boulevard Music, Sharandall Music, Sony Music (global brand, excluding JP, owned by Sony Music Entertainment), Universal/MCA Music Ltd. (not for release label use!) et Weedhigh‐Nightmare Music
sous-éditeur :
ヤマハミュージックエンタテインメントホールディングス (Yamaha Music Entertainment Holdings, Inc., holding company – do not use as release label), 日音 Synch事業部 (NICHION, INC. Synch Division), フジパシフィック音楽出版 (Fujipacific Music inc.) (jusqu’au 2014-12-31) et フジパシフィックミュージック (Fujipacific Music, Inc.) (du 2015-01-01 à ce jour)
Journey4.34:10
3Sweet Talkin’ Woman
ingénieur :
Mack (German rock producer/engineer Reinhold Mack)
producteur :
Jeff Lynne
basse :
Kelly Groucutt (le 1977)
batterie et percussions :
Bev Bevan (English rock drummer) (le 1977)
clavier :
Richard Tandy (keyboardist for Electric Light Orchestra) (le 1977)
guitare , syntétiseur et voix principale :
Jeff Lynne (le 1977)
violon :
Mik Kaminski (le 1977)
conductor :
Louis Clark (le 1977)
arrangeur :
Louis Clark, Jeff Lynne et Richard Tandy (keyboardist for Electric Light Orchestra)
droits phonographiques (℗) par :
Jet Records (le 1977), Sony Music Entertainment (NOT FOR RELEASE LABEL USE! company owned by Sony Corporation of America since Oct 1, 2008; operates worldwide except in JP) (le 1977, le 2005) et Sony Music Entertainment Inc. (company owned by Sony Corporation of America from 1991–2004, operated worldwide except in JP; normally not a release label) (le 1977)
enregistré à :
Musicland Studios (Munich) dans München (Munich), Bayern (Bavière), Allemagne (le 1977)
mixé à :
Musicland Studios (Munich) dans München (Munich), Bayern (Bavière), Allemagne
partie de :
Billboard Year-End Hot 100 singles of 1978 (numéro : 86)
recording of :
Sweet Talkin’ Woman (le 1977)
parolier et compositeur :
Jeff Lynne
éditeur :
EMI April Music Inc., EMI Blackwood Music Inc., EMI Songs Ltd., Polygon Publishing Ltd., イーエムアイ音楽出版 ソニー事業部 (EMI Music Publishing Japan Ltd., Sony Division) (jusqu’au 2021-06-30), Jet Music Inc. (le 1977) et ソニー・ミュージックパブリッシング EMI外国事業部 (Sony Music Publishing (Japan) Inc., EMI Overseas Division, sub‐publisher for non‐Japanese works) (du 2021-07-01 à ce jour)
Electric Light Orchestra4.53:45
4Uptown Girl
ingénieur et mixeur :
Jim Boyer (producer/engineer)
ingénieur assistant :
Scott James (US recording engineer) et Mike Mairé
producteur :
Phil Ramone
batterie :
Liberty DeVitto (US drummer) (le 1983)
guitare basse électrique :
Doug Stegmeyer (bass player, aka Slug Douglas) (le 1983)
guitare électrique :
David Brown (guitarist for Billy Joel) (le 1983)
piano et voix principale :
Billy Joel (American singer-songwriter and pianist) (le 1983)
droits phonographiques (℗) par :
CBS, Inc. (US broadcasting company; file no releases here!) (le 1983), Sony Music Entertainment (NOT FOR RELEASE LABEL USE! company owned by Sony Corporation of America since Oct 1, 2008; operates worldwide except in JP) (le 1983), Sony Music Entertainment Inc. (company owned by Sony Corporation of America from 1991–2004, operated worldwide except in JP; normally not a release label) (le 1983) et Sony BMG Music Entertainment (Aug 5, 2004 – Oct 1, 2008) (le 1987)
mixé à :
A & R Recording (Second studio, 799 7th Avenue) dans Manhattan, New York, New York, États-Unis
clips :
Uptown Girl par Billy Joel (American singer-songwriter and pianist)
partie de :
BILLIONS CLUB et Billboard: The 500 Best Pop Songs (as of October 2023) (numéro : 443)
recording of :
Uptown Girl (le 1983)
parolier et compositeur :
Billy Joel (American singer-songwriter and pianist)
éditeur :
EMI Songs Ltd., CBS Songs Ltd. (le 1983) et Joelsongs (le 1983)
sous-éditeur :
ヤマハミュージックEH(CM) (Yamaha Music EH(CM)) et ユニバーサル・ミュージック・パブリッシング Synch事業部 (Universal Music Publishing, Synch Division)
Billy Joel4.13:16
5Oh Pretty Woman
recording of :
Oh, Pretty Woman (Roy Orbison song)
parolier et compositeur :
Bill Dees (songwriter, singer, guitarist) et Roy Orbison
éditeur :
Acuff-Rose Music Limited (UK), Barbara Orbison Music Company, Roy Orbison Music Company, Universal/MCA Music Ltd. (not for release label use!), Acuff-Rose Publications, Inc. (BMI) (le 1964-08-26) et Acuff-Rose (BMI) (le 1972)
Roy Orbison2:58
6Mrs. Robinson (from “The Graduate” soundtrack)
ingénieur du son :
Roy Halee (le 1968-02-02)
producteur :
Art Garfunkel, Roy Halee et Paul Simon (of Simon & Garfunkel)
producteur assistant :
Bob Johnston (US record producer and early rockebilly singer)
batterie :
Hal Blaine (U.S. studio drummer and percussionist) (le 1968-02-02)
guitare :
Paul Simon (of Simon & Garfunkel) (le 1968-02-02)
voix :
Art Garfunkel (le 1968-02-02) et Paul Simon (of Simon & Garfunkel) (le 1968-02-02)
droits phonographiques (℗) par :
CBS, Inc. (US broadcasting company; file no releases here!) (le 1968) et Sony BMG Music Entertainment (Aug 5, 2004 – Oct 1, 2008) (le 1968)
partie de :
Billboard: The 500 Best Pop Songs (as of October 2023) (numéro : 270)
recording of :
Mrs. Robinson (le 1968-02-02)
parolier et compositeur :
Paul Simon (of Simon & Garfunkel)
éditeur :
Charing Cross Music (Paul Simon’s publishing company), Pattern Music Ltd (publisher), Paul Simon Music, Universal/MCA Music Ltd. (not for release label use!) et Universal/MCA Music Publishing Pty Ltd
Simon & Garfunkel4.254:02
7Wouldn’t It Be Nice (remastered 2012)
ingénieur :
Larry Levine (le 1966-01-22) et Ralph Valentin (du 1966-03 au 1966-04)
producteur :
Mark Linett et Brian Wilson (Beach Boys co‐founder)
mixeur :
Mark Linett (le 1996)
accordéon :
Carl Fortina (le 1966-01-22) et Frank Marocco (le 1966-01-22)
batterie :
Hal Blaine (U.S. studio drummer and percussionist) (le 1966-01-22)
cloche , percussions et timbale classique :
Frank Capp (le 1966-01-22)
contrebasse :
Lyle Ritz (le 1966-01-22)
guitare :
Jerry Cole (le 1966-01-22), Barney Kessel (le 1966-01-22) et Bill Pitman (le 1966-01-22)
guitare basse électrique :
Carol Kaye (le 1966-01-22)
guitare basse électrique [Dano Bass] :
Ray Pohlman (le 1966-01-22)
piano :
Al De Lory (le 1966-01-22)
piano honky tonk :
Larry Knechtel (le 1966-01-22)
saxophone baryton :
Jay Migliori (le 1966-01-22)
saxophone ténor :
Steve Douglas (American saxophonist, flautist and clarinetist) (le 1966-01-22) et Plas Johnson (le 1966-01-22)
trompette :
Roy Caton (trumpet player) (le 1966-01-22)
voix principale :
Brian Wilson (Beach Boys co‐founder) (du 1966-03 au 1966-04)
arrangeur :
Brian Wilson (Beach Boys co‐founder)
enregistré à :
Gold Star Studios dans Hollywood, Los Angeles, California (Californie), États-Unis (le 1966-01-22) et Columbia Studios (Hollywood, 1961–1972) dans Hollywood, Los Angeles, California (Californie), États-Unis (du 1966-03 au 1966-04)
mixé à :
Your Place or Mine Recording dans Glendale, California (Californie), États-Unis (le 1996)
remix de :
Wouldn’t It Be Nice (mono) par The Beach Boys (American rock band)
recording of :
Wouldn’t It Be Nice (du 1966-01-22 au 1966-04)
parolier :
Tony Asher (US lyricist, worked on Pet Sounds), Mike Love (Beach Boys) et Brian Wilson (Beach Boys co‐founder)
compositeur :
Brian Wilson (Beach Boys co‐founder)
éditeur :
Almo Music Corp. (USA, affiliated with ASCAP), Irving Music (BMI), ヤマハミュージックEH(CM) (Yamaha Music EH(CM)) et ユニバーサル・ミュージック・パブリッシング Synch事業部 (Universal Music Publishing, Synch Division)
The Beach Boys4.62:33
8(I’ve Had) The Time of My Life (from “Dirty Dancing” soundtrack)
ingénieur :
Carmine Rubino
ingénieur assistant :
Jeff DeMorris (tâche : 2nd assistant engineer) et Dan Nebenzal (tâche : 1st assistant engineer)
producteur :
Michael Lloyd (US guitarist/singer producer)
voix :
Bill Medley et Jennifer Warnes
remixer :
Jimmy Ienner (producer), Michael Lloyd (US guitarist/singer producer), Dan Nebenzal et Carmine Rubino
arrangeur :
Gene Page
arrangeur supplémentaire :
John D’Andrea et Michael Lloyd (US guitarist/singer producer)
droits phonographiques (℗) par :
RCA Records (not for release label use! for the imprint, please use “RCA” instead), BMG Music (le 1987) et Vestron Music Inc. (le 1987)
produite pour :
Mike Curb Productions
enregistré à :
The Village Recorder (Village Studios, aka The Village Recorder) dans Los Angeles, California (Californie), États-Unis
recording of :
(I’ve Had) The Time of My Life
parolier :
Franke Previte
compositeur :
John DeNicola et Donald Markowitz
éditeur :
ヤマハミュージックEH(CM) (Yamaha Music EH(CM)) (terminé), Calspen Music, Copyright Control (not for release label use! this is only for copyrights and publishing relationships), EMI April Music Inc., Marcu Music Company, Inc., R U Cyrius Publishing, Sony Music Publishing (Japan) Inc. (song publisher, never a release label), Sony/ATV Tunes LLC (ASCAP), ソニー・ミュージックパブリッシング A事業部 (Sony Music Publishing (Japan) Inc., A Division), フジパシフィックミュージック (Fujipacific Music, Inc.), Donald Jay Music, Ltd. (publisher) (le 1987), Jemava Music Corp. (le 1987), Knockout Music Inc. (le 1987) et R.U. Cyrius Publishing (le 1987)
partie de :
The 60th Academy Award for Best Original Song (numéro : 1) et Academy Award for Best Original Song (numéro : 1987 winner)
Bill Medley & Jennifer Warnes3.754:50
9The Look of Love, Pt.1
ingénieur :
Gary Langan
producteur :
Trevor Horn
clavier :
Mark White (ABC/Vice Versa)
guitare basse :
Mark Lickley
voix principale :
Martin Fry
arrangeur cordes :
Anne Dudley (English score composer)
droits phonographiques (℗) par :
Mercury Records Ltd. (not for release label use!) (le 1982), Mercury Records Ltd. (London) (for copyrights use only) (le 1982), Phonogram Ltd. (not for release label use!) (le 1982) et Phonogram Ltd. (London) (company name, NOT a label!) (le 1982)
mixé à :
Sarm Studios (1973–2013, fka Sarm Studios from 1973–1982) dans Aldgate, Tower Hamlets, London (Londres, Greater London), England, Royaume-Uni (le 1982)
partie de :
TV Cream: Real 100 Best Singles Ever (numéro : 4), The Downloader’s Music Source Book (numéro : 73) et VH1: 100 Greatest Songs of the 80’s (compiled in 2006) (numéro : 43)
partiel recording of :
The Look of Love
auteur :
Martin Fry, David Palmer (drummer (ABC/The The)), Stephen Singleton et Mark White (ABC/Vice Versa)
éditeur :
10 Music Ltd., Copyright Control (not for release label use! this is only for copyrights and publishing relationships), Neutron Music, Neutron Music Ltd., Virgin Music (Publishers) Ltd. et Virgin Music, Inc. (US arm of Virgin’s publishing company)
partie de :
Mantrap (ABC long-form film)
ABC3.93:29
10My Girl
producteur :
Clive Langer & Alan Winstanley
basse :
Mark Bedford
batterie et percussions :
Daniel Woodgate
clavier :
Mike Barson
guitare :
Chris Foreman (UK musician, aka “Chrissy Boy”)
saxophone baryton et saxophone ténor :
Lee “Kix” Thompson (Madness)
voix :
Suggs et Lee “Kix” Thompson (Madness)
voix d’accompagnement :
Chas Smash
recording of :
My Girl
parolier et compositeur :
Mike Barson
éditeur :
EMI Music Publishing Ltd. (PRS‐affiliated)
Madness3.72:46
11Downtown
voix :
Petula Clark (English singer & actress) (le 1964)
conductor :
Tony Hatch (le 1964)
recording of :
Downtown (le 1964)
parolier et compositeur :
Tony Hatch
éditeur :
ATV Music Ltd., MCA, Inc. (this was the US media company that became Universal Studios, Inc. in Dec 1996), Sony/ATV Music Publishing (UK) Ltd., Sony/ATV Music Publishing LLC (1995–2020) et Welbeck Music Ltd.
sous-éditeur :
ユニバーサル・ミュージック・パブリッシング Synch事業部 (Universal Music Publishing, Synch Division)
Petula Clark3:05
12I Just Don’t Know What to Do With Myself
producteur :
John Franz
reprise recording of :
I Just Don’t Know What to Do With Myself
parolier :
Hal David
compositeur et arrangeur :
Burt Bacharach
éditeur :
Belinda Canada Music, Quartet Music, US Songs et Warner/Chappell (Warner/Chappell Music, Inc.)
adaptations :
Ne vem kaj naj storim (I Just Don’t Know What to Do)
Dusty Springfield3.53:02
13Until You Come Back to Me (That’s What I’m Gonna Do)
ingénieur :
Lew Hahn
producteur :
Aretha Franklin, Arif Mardin et Jerry Wexler
mixeur :
Arif Mardin
basse :
Chuck Rainey (American bassist) (le 1973-09-07)
batterie :
Bernard “Pretty” Purdie (le 1973-09-07)
flûte solo :
Joe Farrell (le 1973-09-07)
guitare :
Hugh McCracken (le 1973-09-07)
orgue :
Richard Tee (le 1973-09-07)
piano et voix principale :
Aretha Franklin (le 1973-09-07)
piano électrique :
Donny Hathaway (le 1973-09-07)
syntétiseur :
Ken Bichel (keyboardist) (le 1973-09-07)
voix d’accompagnement :
Margaret Branch (le 1973-09-07), Ann S. Clark (le 1973-09-07) et Pat Smith (soul vocalist) (le 1973-09-07)
arrangeur :
Arif Mardin
droits phonographiques (℗) par :
WEA International Inc. (not for release label use! copyrights holder, distributor for the world outside of the US) (le 1973) et Atlantic Recording Corporation (not for release label use! copyrights holder, distributor within the US) (le 1974)
enregistré à :
Atlantic Studios (1841 Broadway, New York, 1957–1991) dans Midtown Manhattan, New York, New York, États-Unis (le 1973-09-07)
recording of :
Until You Come Back to Me (That’s What I’m Gonna Do) (le 1973-09-07)
auteur :
Morris Broadnax (Soul and R&B music songwriter), Clarence Paul et Stevie Wonder
éditeur :
Blackbull Music, Jobete Music (appears also as: Jobete Msc.), Jobete Music (UK) Ltd., Sawandi Music, Solo Copyright Bureau et Stone Agate Music
Aretha Franklin4.353:26
14Love Is a Losing Game
ingénieur du son :
Vaughan Merrick et Mark Ronson (British DJ and producer)
ingénieur du son assistant :
Jesse Gladstone et Mike Makowski
soutien divers :
Isobel Griffiths (tâche : contractor / orchestra)
ingénieur :
Dom Morley
producteur :
Mark Ronson (British DJ and producer)
mixeur :
Tom Elmhirst (mixing engineer)
mixeur assistant :
Matt Paul
alto :
Rachel Bolt (violist), Jonathan Thorne (viola player), Bruce White (violist) et Katie Wilkinson (violist)
batterie :
Homer Steinweiss
guitare :
Thomas Brenneck et Binky Griptite
guitare basse :
Nick Movshon
harpe :
Helen Tunstall
percussions :
Frank Ricotti (percussionist)
piano :
Victor Axelrod
saxophone alto :
Chris Davies et Andy Mackintosh (British-born saxophonist)
saxophone baryton :
Dave Bishop (saxophonist)
saxophone ténor :
Mike Smith (British saxophonist/keyboardist/composer/arranger/conductor) et Jamie Talbot (English jazz alto saxophonist)
trombone :
Richard Edwards (trombonist)
trompette :
Steve Sidwell (English composer & wind instrumentalist)
violon :
Mark Berrow (violinist), Elizabeth Edwards (violinist), Peter Hanson (violinist), Boguslaw Kostecki (violinist), Perry Montague‐Mason (violinist), Everton Nelson (violinist), Tom Pigott‐Smith (violinist), Jonathan Rees, Chris Tombling (violinist) et Warren Zielinski (violinist)
violoncelle :
John Heley (cellist), Joely Koos (cellist) et Anthony Pleeth (cellist)
conductor :
Chris Elliott (composer and arranger)
arrangeur cordes :
Chris Elliott (composer and arranger)
arrangeur instruments à vent :
Gabriel Roth et Mark Ronson (British DJ and producer)
arrangeur :
Gabriel Roth (Gabriel Alexander Roth)
enregistré à :
Chung King Studios dans New York, New York, États-Unis, Daptone’s House of Soul dans Bushwick, New York, New York, États-Unis et Metropolis (London) dans London (Londres, Greater London), England, Royaume-Uni
clips :
Love Is a Losing Game (music video - montage) par Amy Winehouse
recording of :
Love Is a Losing Game
parolier et compositeur :
Amy Winehouse
éditeur :
EMI Music Publishing (do not use as a release label!) et EMI Music Publishing Ltd. (PRS‐affiliated)
Amy Winehouse3.82:35
15Bleeding Love (radio edit)
recording of :
Bleeding Love
auteur :
Jesse McCartney et Ryan Tedder (American singer, songwriter, and producer)
éditeur :
Jambition Music (ASCAP) et Write 2 Live
Leona Lewis3.54:00
16Stars
ingénieur et mixeur :
Daren Klein
co-producteur :
Mick Hucknall (lead singer of Simply Red)
producteur :
Stewart Levine (record producer and saxophonist)
recording of :
Stars
parolier et compositeur :
Mick Hucknall (lead singer of Simply Red)
Simply Red2.84:09
17Whistle Down the WindNick Heyward2.53:41
18Up Where We Belong (from “An Officer and a Gentleman” soundtrack)
producteur :
Stewart Levine (record producer and saxophonist)
batterie :
Leon Ndugu Chancler
clavier :
Robbie Buchanan (Canadian producer) et Bobby Lyle
guitare :
Louie Shelton
percussions :
Paulinho da Costa (Brazilian percussionist)
voix principale :
Joe Cocker et Jennifer Warnes
droits phonographiques (℗) par :
Island Records, Inc. (US, Island holding) (le 1982) et The Island Def Jam Music Group (American holding company, not normally a release label) (le 1982)
recording of :
Up Where We Belong (An Officer and a Gentleman)
parolier :
Will Jennings
compositeur :
Jack Nitzsche (American musician and score composer) et Buffy Sainte‐Marie
éditeur :
Copyright Control (not for release label use! this is only for copyrights and publishing relationships), Ensign Music Corporation, Famous Chappell et Famous Music Corporation (renamed since 2007‐05 as Sony/ATV Harmony/Melody)
partie de :
The 55th Academy Award for Best Original Song (numéro : 1) et Academy Award for Best Original Song (numéro : 1982 winner)
Joe Cocker & Jennifer Warnes3.553:52
19If You Don’t Know Me by Now
producteur :
Kenneth Gamble (songwriter for Philadelphia International) et Leon Huff (Philly soul producer, of Gamble & Huff)
voix d’accompagnement :
The Blue Notes (Harold Melvin’s group, 1954–mid‐1960s) (le 1972)
voix principale :
Harold Melvin (le 1972)
arrangeur :
Bobby Martin (US soul/R&B producer/arranger)
droits phonographiques (℗) par :
CBS, Inc. (US broadcasting company; file no releases here!) (le 1972) et Sony Music Entertainment Inc. (company owned by Sony Corporation of America from 1991–2004, operated worldwide except in JP; normally not a release label) (le 1972, le 1991)
enregistré à :
Sigma Sound Studios dans Philadelphia, Pennsylvania, États-Unis (le 1972)
recording of :
If You Don’t Know Me by Now (le 1972)
auteur :
Kenneth Gamble (songwriter for Philadelphia International) et Leon Huff (Philly soul producer, of Gamble & Huff)
éditeur :
Island Music Ltd., Mighty Three Music, Sony/ATV Music Publishing Australia Pty Ltd., Warner Chappell Music Ltd. (no slash; used 1988–1996), Warner Chappell North America et Warner/Chappell Music Australia Pty. Ltd.
Harold Melvin & The Blue Notes feat. Teddy Pendergrass3.753:27
20After the Love Has Gone
producteur :
Maurice White (Earth, Wind & Fire)
droits phonographiques (℗) par :
CBS, Inc. (US broadcasting company; file no releases here!) (le 1979)
échantillons provenant de :
I Am par Earth, Wind & Fire (le 1979)
recording of :
After the Love Has Gone
auteur :
Bill Champlin, David Foster (Canadian music producer, arranger and composer) et Jay Graydon
éditeur :
Copyright Control (not for release label use! this is only for copyrights and publishing relationships), EMI Blackwood Music Inc., EMI Songs Ltd., Foster Frees Music, Fozbeats Music, Garden Rake Music, Inc., Irving Music (BMI), Irving Music, Inc., Music Sales Corporation (American copyright holder in both popular and classical music), Ninth Music et Noted for the Record
sous-éditeur :
Rondor Music (London) Ltd., Sony/ATV Music Publishing Ltd. et フジパシフィックミュージック SBK事業部 (Fujipacific Music SBK Department)
Earth, Wind & Fire3.24:25
21Three Times a Lady (single version)
producteur :
James Anthony Carmichael et Commodores (US funk/soul band with Lionel Richie)
voix principale :
Lionel Richie
arrangeur :
James Anthony Carmichael et Commodores (US funk/soul band with Lionel Richie)
droits phonographiques (℗) par :
Motown Record Company, L.P. (company credits only; do NOT use as release label) (le 1978), Motown Record Corporation (company credits only; do NOT use as release label) (le 1978, le 1979) et UMG Recordings, Inc. (operational headquarters of Universal Music Group, based in Santa Monica, USA; read annotations) (le 1978)
partie de :
Billboard Year-End Hot 100 singles of 1978 (numéro : 10)
recording of :
Three Times a Lady
parolier et compositeur :
Lionel Richie
éditeur :
Brenda Richie Publishing, Brockman Enterprises, Inc., EMI Music Publishing Ltd. (PRS‐affiliated), Jobete Music (appears also as: Jobete Msc.), Jobete Music (UK) Ltd., Jobete Music Co., Inc. et Libren Music
Commodores3.653:37
22I’ll Be There
producteur :
Nickolas Ashford, Hal Davis et Valerie Simpson
arrangeur :
Bob West (US session bassist, producer & songwriter)
recording of :
I’ll Be There (le 1970-06)
auteur :
Bob West (US session bassist, producer & songwriter), Hal Davis, Berry Gordy et Willie Hutch
éditeur :
EMI April Music Inc., EMI Songs Australia, Jobete Music Co., Inc. et Stone Diamond Music Corporation
partie de :
MJ: The Musical
The Jacksons4.353:52
3CD
4CD

Crédits

Groupe de parution

partie de :Now That’s What I Call…... (UK compilations outside the main numbered series or subseries) (ordre : 127)